La comédie romantique de 1999 – et l’une des meilleures adaptations de Shakespeare – vient d’avoir 25 ans, et Kat est la poète torturée dont nous avons tous besoin en ce moment. Désolé, Taylor.
Comme vous l’avez peut-être entendu, La suprématie TayTay continue, avec le double album surprise de Swift débarqué il y a presque une semaine.
Depuis lors, les fans de ride or die ont parcouru les paroles de « The Tortured Poets Department » pour trouver chaque œuf de Pâques à ajouter à une tradition en constante expansion ; d’innombrables articles d’opinion ont été publiés pour savoir si Swift l’avait perdu ; et certains Swifties légèrement torturés comme moi continuent de déplorer l’emprise culturelle exagérée que la chanteuse continue d’exercer à travers son hyperproductivité, se rendant compte que la sursaturation est proche – surtout quand elle aurait pu sortir un album raffiné au lieu de décharger 31 chansons d’un seul coup. , prouvant ainsi que nous sommes pleinement dans l’ère de la quantité plutôt que de la qualité.
Bien que certains choisissent d’adopter le titre de son 11e album en défendant le dernier effort de Swift comme une véritable œuvre poétique du martyre post-romantique, j’ai pris le chemin inverse, me sentant en conflit sur ce qui ressemble à une misère performative à travers ses paroles.
Mais surtout, j’ai découvert que je ne peux pas écouter « The Tortured Poets Department » sans y jeter une ombre lorsque mon esprit s’éloigne vers un poète véritablement torturé.
Silvia Plath? Bon cri, mais non.
Allen Ginsberg? Choix solide, mais encore une fois, niet.
Neil Perry dans Cercle des poètes disparus? Fermer, mais pas de cigare parnassien.
Je parle de Kat Stratford de 10 choses que je déteste à propos de toi – une montre stellaire qui vient d’avoir 25 ans.
Kat est la poète torturée dont nous avons tous besoin en ce moment.
Pour ceux d’entre vous qui ont besoin d’un bref récapitulatif, 10 choses que je déteste à propos de toi est vaguement basé sur « La Mégère apprivoisée » et met en vedette un nouveau visage, Joseph Gordon-Levitt, dans le rôle du nouveau gamin de l’école, Cameron. Il tombe rapidement amoureux de Bianca (Larisa Oleynik) mais ne peut pas sortir avec elle à moins que sa sœur Kat (Julia Stiles) n’ait sa propre pression, conformément aux règles strictes de leur père en matière de rencontres. Arrive Patrick (Heath Ledger, dans son premier film américain), le mauvais garçon maussade du lycée, qui accepte d’être soudoyé par Cameron pour éliminer Kat…
Celui de Gil Junger 10 choses que je déteste à propos de toi (un titre inspiré par la découverte par l’un des scénaristes du film de son ancien journal de lycée, qui comprenait une liste des choses qu’elle détestait chez son petit-ami d’alors) reste à ce jour l’un des récits les mieux modernisés d’un film. classique littéraire. Le duo de scénaristes Karen McCullah et Kirsten Smith en a fait une comédie infiniment citable et sournoisement subversive qui avait plus de références féministes que beaucoup de ses voisins du genre. Tout un exploit, compte tenu des tendances misogynes du matériel source, dans lequel la « musaraigne » est « apprivoisée ».
Plus que cela et un voyage nostalgique dans les temps apparemment plus simples des années 90, le film est un portrait empathique de l’adolescence, un portrait qui a écarté les personnages classiques au profit d’adolescents bien écrits qui se sentaient réellement pertinents et qui ont finalement enseigné nous de tracer notre propre chemin.
Et même si vous pouvez être dépassé et déçu, le seul endroit où vous pouvez être « dépassé » est l’Europe.
Et puis il y a Kat.
Kat était beaucoup de choses. Un inadapté déclaré et fier. Un rebelle avec une cause socialement consciente. Silvia Plath est une passionnée affirmée de « musique de fille en colère de tendance indie rock ». Quelqu’un qui se surprend en tombant amoureux et comprend que la vulnérabilité et l’affirmation de soi ne doivent pas nécessairement s’exclure mutuellement.
Un vrai poète torturé.
Si 10 choses que je déteste à propos de toi est là-haut avec celui de Baz Luhrmann Roméo + Juliette comme l’une des meilleures adaptations d’une pièce de Shakespeare, qui a ouvert la voie à d’autres films de Bard comme Passer à autre chose, Ô (avec également Julia Stiles) et Elle est l’hommeje dirais que le personnage de Kat a marché pour que Swift puisse courir.
Kat était l’incarnation dominante des sensibilités Riot Grrrl de l’époque, quelque chose qui se reflétait initialement dans le décor du film à Seattle. Le mouvement féministe underground des années 90 est né à Seattle, puis, à travers les actions, les paroles et les goûts musicaux de Kat (Raincoats et Bikini Kill portent leurs noms), elle se révèle être sur la même scène que Tank Girl.
Prenez cette scène dans le cours d’anglais où Kat prend à partie son professeur d’anglais, M. Morgan (un formidable Daryl Mitchell), en lui demandant pourquoi ils doivent lire Hemmingway.
« C’était un misogyne abusif et alcoolique qui a gaspillé la moitié de sa vie à traîner autour de Picasso pour essayer de récupérer ses restes. »
Elle dénonce ensuite les « valeurs patriarcales oppressives qui dictent notre éducation », est envoyée au bureau du directeur pour perturbation des cours, avant de dire à Mme Perky (Allison Janney, au sommet de son art) : « Exprimer mon opinion n’est pas un acte terroriste. action. »
*Baiser du chef*
Désolé, *oiseau flip*
En établissant un lien prolongé entre Kat et Taylor Swift, je ne prétends pas que cette dernière est une version moderne et revisitée de l’esprit Riot Grrrl. En fait, c’est loin d’être le cas du mouvement punk qui a rejeté l’hyper-consumérisme, a pointé du doigt les normes de beauté oppressives et a sensibilisé aux problèmes sociaux comme la violence domestique et le classisme à travers la musique.
Cependant, je dirais que Swift est stratfordienne à sa manière, car elle aussi vise à donner du pouvoir à travers sa « poésie torturée » et suggère, à son honneur, à ses auditeurs qu’être en colère ne doit pas nécessairement être une mauvaise chose, et que l’amour cela ne signifie pas nécessairement compromettre vos idéaux.
La différence entre les deux que je remarque – mis à part le fait que Swift n’a pas encore livré une réplique aussi brillante et tranchante que celle de Kat « Je suppose qu’être un homme et un connard vous rend digne de notre temps » – est qu’à aucun moment Kat a-t-elle joué pour le bien des autres. Je ne suis pas sûr de pouvoir en dire autant du « Département des poètes torturés » et de sa forme de performativité autoréférentielle.
Et quand Kat a livré son poème à la fin de 10 choses que je déteste à propos de toi, elle avait les larmes aux yeux mais était forte et, surtout, authentique. Elle est restée ferme dans ses convictions féministes et a réussi à montrer qu’il n’y avait aucune faiblesse réelle à se faire torturer.
Cela met « So Long, London » en perspective, n’est-ce pas ?
Ainsi, pendant que vous essayez peut-être de déterminer quelle chanson est en réalité une critique de Matt Healy ou de Joe Alwyn sur le dernier album de Swift, j’ai choisi de célébrer l’un des meilleurs films de comédie pour adolescents jamais réalisés et sa protagoniste principale Kat Stratford – un personnage qui Il y a 25 ans, nous avons montré à quel point un poète torturé était véritablement.
Rejoignez-moi, n’est-ce pas ? Vous ne le regretterez pas.
Pas même un peu.
Même pas du tout.
