Bilan Venise 2023 : "Poor Things" - Le nouveau film de Yorgos Lanthimos est déjà l'un des meilleurs de 2023

Jean Delaunay

Mostra de Venise 2023 : « Les pauvres choses » de Yorgos Lanthimos remporte le Lion d’or de la 80e édition

Et le gagnant est…

La 80ème édition de la Mostra de Venise s’est clôturée avec cette année le jury de la Compétition, présidé par le cinéaste américain Damien Chazelle (La La Land, Babylone), attribuant le très convoité Lion d’or du meilleur film à Yorgos Lanthimos’ Pauvres choses.

Le film succède au documentaire de l’année dernière Toute la beauté et l’effusion de sang de Laura Poitras (membre du jury cette année), et était l’un des favoris cette année au Lido.

Faites défiler vers le bas pour la liste complète des gagnants.

Nous avions prédit qu’il s’agirait d’une course à double sens entre Pauvres choses et celui d’Agneiszka Holland Bordure verte pour le premier prix, et tous deux ont reçu des prix importants, le superbe film hollandais remportant le prix spécial du jury.

Pauvres choses a été le film le mieux noté du Concours avec une moyenne de 4,24/5, suivi de près par Le mal n’existe pas (3,80/5) et celui d’Agnieszka Holland Bordure verte (3,76/5).

Lanthimos, considéré comme le principal représentant grec de Weird Wave, réalise une adaptation du roman culte d’Alasdair Gray de 1992, un « casse-tête diabolique » (comme le dit un personnage en référence à l’aventure qui lui échappe) qui utilise le langage des conventions gothiques. – avec des parallèles évidents avec « Frankenstein » et « Alice au pays des merveilles » – pour parler du rôle des hommes et des femmes dans la société. La maîtrise habituelle du ton du réalisateur est une joie à voir, tout comme le scénario mordant et drôle de Tony McNamara. Thématiquement superposé, torride, stylistiquement exécuté et surtout amusant, il a tout pour plaire et ressemble à une victoire bien méritée pour Lanthimos. Lisez notre critique complète.

La précédente première du réalisateur à Venise, Le favori, a réussi la rare tâche d’obtenir deux prix distincts en 2018 : le Grand Prix du Jury et la Coupe Volpi de la meilleure actrice pour Olivia Coleman. Le film a ensuite reçu neuf nominations aux Oscars, notamment pour le meilleur film et le meilleur réalisateur, et a remporté l’Oscar de la meilleure actrice pour Coleman.

Étant donné que le plus ancien festival international du film a fait ses preuves en matière de présentation des futurs candidats aux Oscars, vous pouvez vous attendre Pauvres choses être l’un des premiers favoris pour les Oscars de l’année prochaine – aux côtés Oppenheimer, Barbieet Tueurs de la Lune des Fleurs – dont la première a eu lieu plus tôt cette année au Festival de Cannes. Gageons également que l’actrice principale Emma Stone, qui n’a jamais été meilleure qu’à son tour dans le rôle de l’hilarant et évolutif « joli petit attardé », raflera les prix d’interprétation dans les mois à venir.

Le deuxième prix a été attribué à Aku Wa Sonzai Shinai (Le mal n’existe pas) de Ryûsuke Hamaguchi.

Après ce double-clic magistral de 2021 sur Roue de la Fortune et de la Fantaisie et l’oscarisé Conduire ma voiturele cinéaste japonais a surpris tout le monde avec l’annonce de son nouveau film, Le mal n’existe pas. Il est sorti de nulle part et est entré directement dans la sélection du concours de Venise. Aucune plainte ici.

Le film suit un père et une fille qui vivent dans un petit village proche de Tokyo. Un jour, les habitants du village prennent conscience d’un projet de construction d’un site de glamping, un projet qui aura un impact négatif sur l’approvisionnement en eau local et mettra en danger l’équilibre écologique.

Cela semble simple, mais c’est tout le contraire. Énigmatique et allusive, la parabole de Hamaguchi n’offre pas de réponses faciles et est beaucoup plus difficile à vendre que ses films précédents. Cependant, Le mal n’existe pas est une sorte de film de vengeance doucement obsédant qui demande à être revu – et mérite d’être célébré.

Festival du Film de Venise
Bordure verte

Le Prix Spécial du Jury a été décerné à Zielona Granica (frontière verte) par Agnieszka Holland.

Beaucoup ont vu le film remporter le premier prix ; Pourtant, le Prix spécial du jury constitue une reconnaissance importante pour une expérience visuelle vitale.

« C’était un combat mais c’était un devoir », a déclaré Holland en acceptant le prix, faisant référence aux défis liés au tournage de cette œuvre unique.

Bordure verte a été l’un des films les plus parlés du festival. Il s’attaque à la crise migratoire à la frontière entre la Pologne et la Biélorussie au cours des deux dernières années et constitue un réquisitoire incisif contre la crise persistante de l’UE, ainsi qu’un rappel que de nombreuses personnes meurent encore aux frontières européennes.

Les migrants du Moyen-Orient et d’Afrique sont pris comme des pions dans une impasse géopolitique, et le film porte un regard critique sur la manière dont les services de sécurité polonais ont repoussé les migrants attirés à la frontière par la Biélorussie, alliée de la Russie.

Il pose également des questions vitales sur la responsabilité collective et l’inaction dans le paysage géopolitique dans lequel se trouve l’Europe – en tant que collectif.

« Nous dédions ce prix aux militants », a conclu Holland sur scène lors de la cérémonie de remise des prix, dans un discours émouvant.

Écrit par Holland, Gabriela Łazarkiewicz-Sieczko et Maciej Pisuk, Bordure verte est basé sur des recherches méticuleuses, y compris des entretiens avec des réfugiés, des gardes-frontières et des militants – un travail urgent et empreint de compassion, qui a déjà suscité l’ire du ministre polonais de la Justice, Zbigniew Ziobro, qui a qualifié Bordure verte comme « propagande du Troisième Reich ».

« Sous le Troisième Reich, les Allemands produisaient des films de propagande montrant les Polonais comme des bandits et des meurtriers. Aujourd’hui, ils ont Agnieszka Holland pour ça », a écrit Ziobro sur X (anciennement Twitter).

Holland a noté que Ziobro, qui est procureur général et ministre de la Justice, avait commenté son film sans l’avoir vu et qu’elle pensait que ses propos équivalaient à de la diffamation, les qualifiant de « méprisables ». Elle a demandé des excuses à Ziobro et a déclaré qu’elle envisageait de porter plainte pour diffamation contre lui. Elle lui a également demandé de faire un don caritatif de 50 000 zlotys polonais (environ 10 800 €) à une association qui vient en aide aux survivants de la Shoah.

Holland a déclaré que la comparaison avec la propagande nazie était offensante en raison de ce que la Pologne a souffert sous l’occupation nazie pendant la Seconde Guerre mondiale et compte tenu de son propre passé. Elle a souligné qu’elle était à la fois la fille d’un agent de liaison du soulèvement de Varsovie, de la révolte de la ville de 1944 contre les forces d’occupation allemandes nazies, et la petite-fille de victimes de l’Holocauste.

« Dans notre pays, qui a connu la mort, la cruauté et les souffrances de millions de personnes pendant la Seconde Guerre mondiale, la comparaison avec les auteurs de ces événements est extrêmement douloureuse et nécessite une réponse appropriée », a déclaré Holland.

Son actualité et ses critiques gouvernementales mises à part, le film de Holland ne peut être réduit à son sujet, car il s’agit d’un coup de poing en noir et blanc brillamment réalisé et joué, et l’un des meilleurs du cinéaste polonais dans une filmographie déjà impressionnante (Récolte en colère, Europa Europa, Spoor). Lisez notre critique complète.

Festival du Film de Venise
Io Capitano

Le prix du meilleur réalisateur a été décerné, ce qui est plutôt surprenant étant donné que beaucoup attendaient soit Bradley Cooper (Maestro) ou Bertrand Bonello (La Bête) pour gagner, au cinéaste italien Matteo Garrone pour son film Io Capitano. Le film raconte le voyage de Seydou et Moussa, deux jeunes hommes qui quittent Dakar pour rejoindre l’Europe. C’est une odyssée contemporaine à travers les dangers du désert, les horreurs des centres de détention en Libye et les périls de la mer.

Comme Bordure verte, il aborde le thème de l’immigration et de la poursuite du rêve européen – sa promesse et sa sombre réalité. Le film de Garrone propose un champ inversé par rapport aux images que nous avons l’habitude de voir dans une perspective occidentale et, comme le film de Holland, donne une voix à ceux qui sont habituellement sans voix.

Le film s’est révélé être l’un des favoris de la presse italienne et internationale, avec une moyenne globale de 3,62 / 5, ce qui le classe au quatrième rang des films les mieux notés de la Compétition.

Le film a également vu son protagoniste Seydou Sarr remporter le prix Marcello Mastroianni du meilleur nouveau talent.

Festival du Film de Venise
Mémoire

Du côté des acteurs, Peter Sarsgaard a remporté la Coupe Volpi pour sa prestation remarquable dans le film de Michel Franco. Mémoire. Il incarne Saul, un homme atteint de démence, et sa performance est loin d’être caricaturale. Sarsgaard livre le portrait profondément émouvant d’un homme doux soumis à une maladie sur laquelle il n’a aucun contrôle.

L’acteur américain a évoqué « l’expérience communautaire partagée qui est un sacrement sacré de la société » en matière de cinéma et a cité les grèves en cours à Hollywood. Il a notamment évoqué la menace de l’IA, affirmant qu’« un acteur est une personne, un écrivain est une personne » – et que nous risquons de vivre l’expérience du « sacrement sacré » remis aux « huit millionnaires qui possèdent ( IA) ».

Jessica Chastain et Peter Sarsgaard sont tous deux excellents en Mémoire, ce qui est un truc à nouer l’estomac – parfois déchirant aux tripes, mais aussi étonnamment tendre. La façon dont le film aborde les thèmes de l’abus sexuel, de la démence, du déni et de la Fête La dynamique familiale à tous les niveaux est bien jugée et constitue un ajout incroyablement mémorable au concours de cette année.

Cailee Spaeny a remporté le prix de la meilleure actrice pour Sofia Coppola. Priscille, ce qui était la chose la plus éloignée du biopic édenté et approuvé par le domaine qu’il aurait pu être. Au lieu de cela, il s’agissait d’une adaptation sensible et captivante des mémoires de Priscilla Presley de 1985, « Elvis and Me », au centre de laquelle se trouve le tour non caricatural de Spaeny, 25 ans, en tant que protagoniste.

Nous pensions qu’elle remporterait le prix Marcello Mastroianni du meilleur nouveau venu, mais le jury a décidé de lui attribuer le premier prix. Vous avez peut-être aperçu Spaeny dans Mauvais moments à l’El Royalecomme la jeune Lynne Cheney dans Vice, ou dans des séries comme Devs ou Mare of Easttown. Cependant, c’est sans aucun doute sa grande chance, montrant qu’elle est capable d’assumer une grosse production et de mener à bien la mission.

Liste complète des gagnants :

  • Lion d’or – Meilleur film : Poor Things (Yorgos Lanthimos)
  • Grand Prix du Jury : Aku Wa Sonzai Shinai (Le Mal n’existe pas) (Ryûsuke Hamaguchi)
  • Prix ​​spécial du jury : Frontière verte (Agnieszka Holland)
  • Lion d’argent – Meilleur réalisateur : Matteo Garrone (Io Capitano)
  • Coupe Volpi de la meilleure actrice : Cailee Spaeny (Priscilla)
  • Coupe Volpi du meilleur acteur : Peter Sarsgaard (Mémoire)
  • Meilleur scénario : Guillermo Calderon et Pablo Larrain (El Conde)
  • Prix ​​Marcello Mastroianni du meilleur nouveau talent : Seydou Sarr (Io Capitano)

La Mostra de Venise s’est déroulée du 30 août au 9 septembre. Cliquez ici pour notre couverture quotidienne complète de la 80e édition de cette année et restez à l’écoute d’L’Observatoire de l’Europe Culture pour notre débriefing complet du festival : les hauts, les bas, les points de discussion et ce qu’il faut surveiller sur les grands et petits écrans à venir. mois.

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