L'Assomption : La Vierge Marie comme icône puissante de la pop culture ?

Jean Delaunay

L’Assomption : La Vierge Marie comme icône puissante de la pop culture ?

Quand je me trouve dans des moments difficiles, Mère Marie vient à moi…

Aujourd’hui, c’est le jour de l’Assomption, une grande fête chrétienne célébrant l’ascension du corps et de l’âme de la Vierge Marie au ciel.

C’est un jour férié dans de nombreux pays européens comme l’Autriche, la Belgique, la Croatie, la France, la Grèce, l’Italie, la Pologne, le Portugal, la Slovénie, l’Espagne et la Suisse.

Mais au-delà des implications sacrées de la mère de Jésus montant dans sa résidence divine, il est évident que la Vierge Marie a imprégné la culture pop depuis un certain temps maintenant. Que ce soit sur les défilés de mode, les stars de la pop utilisant l’iconographie religieuse ou les marchandises reproduisant l’icône religieuse, vous pouvez trouver des rappels de Marie dans toutes les facettes de la culture.

Des artistes comme le créateur français Soasig Chamaillard reconfigurent l’image emblématique à travers la transformation kitsch de figurines en Marie comme Barbie et le Pink Power Ranger, par exemple, tenant dans certains cas Pikachu ou Elmo au lieu de l’enfant Jésus – ce qui a conduit à un contrecoup prévisible, avec de nombreux jugeant son travail sacrilège.

Des créateurs de mode comme Jean Paul Gaultier et Alexander McQueen ont utilisé l’imagerie de la Vierge Marie dans leurs créations, tandis que Dolce & Gabbana incluent toujours la Madone dans leurs imprimés.

Instagram @dolcegabbana - Facebook Soasig Chamaillard - www.soasig-chamaillard.com/
Dolce & Gabbana (à gauche) – Figurines de Soasig Chamaillard (au centre et à droite)

Lorsqu’il s’agit de vêtements et d’accessoires plus abordables, des exemples populaires d ‘«appropriation religieuse» que vous avez peut-être rencontrés lors de vos déplacements au travail ou lors d’une promenade le week-end incluent des sacs fourre-tout avec Taylor Swift se faisant passer pour la Vierge Marie, entourée d’une lueur lumineuse ; des bougies de prière ornées d’icônes féministes et d’artistes comme Simone de Beauvoir ou Frida Khalo ; des t-shirts représentant des personnages de la culture pop, comme le t-shirt « Our Lady of Scepticism » avec Dana Scully de The X Files dans une pose de Mary, tenant un microscope à la place du bébé.

Je les mentionne parce que je porte ce t-shirt aujourd’hui de tous les jours et que je possède peut-être une bougie de prière kitsch avec Dolly Parton portant un saint linceul.

Quant aux stars de la musique, les exemples sont trop nombreux pour être énumérés.

Les plus notables sont Nicki Minaj et Lana Del Rey se déguisant en la figure de Mère Marie – Minaj lors d’une séance photo de maternité avec l’aimable autorisation de David LaChapelle, et Del Rey dans son court métrage « Tropico », dans lequel elle joue à la fois Eve et Mère Marie (tandis que John Wayne est dépeint comme Dieu dans le clip).

InstagramDavid LaChapelle
Nicki Minaj
Youtube
Lana Del Rey dans « Tropico »

Et puis il y a Beyoncé, sans doute l’artiste la plus célèbre à avoir canalisé la Vierge Marie non seulement dans sa vidéo sensuelle pour le single « Mine », dans lequel elle s’habille en Vierge Marie et prend la tête d’un jeune enfant (faisant écho à la sculpture « La Pieta’ de Michel-Ange, qui représente Marie tenant le cadavre de Jésus après la crucifixion), mais aussi pour ses poses de 2017 annonçant sa grossesse et ses naissances.

Les photographies désormais emblématiques prises en collaboration avec l’artiste Awol Erizku et Mason Poole montraient Beyoncé canalisant des représentations catholiques de la Vierge Marie et de Notre-Dame de Guadalupe, ainsi que la symbologie d’Oshun – la déesse du peuple Yoruba du Nigeria, du Bénin, du Togo et du Ghana. , également célébrée en Haïti et à Cuba, et associée aux notions de fécondité et de maternité.

Instagram
Beyoncé

Mais pourquoi les artistes et créatrices féminines continuent-elles à utiliser l’image de la Vierge Marie dans leurs œuvres et leur promotion en ligne ? Ne sont-ils que des marques d’admiration ironiques, une volonté transgressive de provoquer en sortant quelque chose de son contexte et en juxtaposant parfois le sacré à ce que certains pourraient qualifier de profane ?

Une explication pourrait être le commentaire sur le fandom en tant que nouvelle religion, avec des fans brandissant leurs idoles comme des divinités – quelque chose qui peut très facilement se retourner contre eux, car les célébrités sont tout aussi humaines que les personnes qui choisissent de les admirer. La déconnexion perçue et alimentée par Internet peut entraîner des chutes assez spectaculaires, comme la base de fans de Lizzo peut en témoigner.

Une autre réponse possible pourrait être : Eh bien, si Kanye Ye West et Kendrick Lamar se sont déjà réappropriés l’iconographie religieuse, comme Jésus portant la couronne d’épines, pourquoi ne célébreraient-ils pas de la même manière la féminité moderne ?

Pierre roulante - Scott Garfitt /AP
Kayne West en couverture de Rolling Stone (à gauche) – Kendrick Lamar au Glastonbury Festival 2022

L’image de la Vierge Marie englobe diverses facettes, y compris celle de la maternité, de la souffrance et du pouvoir, et peut donc être appliquée à la culture pop pour commenter la persistance d’un cadre systématique dans lequel les images ont pu prospérer comme des entraves à travers le temps. En se réappropriant l’iconographie religieuse et en célébrant non pas nécessairement sa sainteté mais ses multitudes symboliques, les artistes embrassent mieux la complexité d’être une femme, qui ne peut se limiter aux rôles maternels, par exemple. Marie est retirée de son image (plutôt réductrice) en tant que symbole de pureté et de fertilité, et réutilisée comme emblème de force. De nombreuses illustrations médiévales la montrent même en train de se battre avec des démons, ce n’est donc pas nouveau.

La décontextualisation de Mère Marie pour se la réapproprier comme phare féministe par des artistes modernes peut être problématique pour certains ; mais pour d’autres, il se présente comme une récupération provocante du divin féminin dans toutes ses nombreuses permutations, une pour mieux défier les notions sclérosées de pureté.

L’artiste explore le rôle féminin, affirme sa propre imagerie et l’offre à un public pour réfléchir sur le rôle des femmes dans le monde.

Cela ou les sacs fourre-tout Taylor Swift sont tout simplement cool, et le tout se limite à une commercialisation éhontée (mais efficace) d’images historiques, trahissant soit un complexe divin rampant, soit la nécessité pour certaines célébrités de lutter pour un semblant d’immortalité.

Quoi qu’il en soit, cela reste fascinant. Et alarmant dans la façon dont l’intolérance prévaut toujours, comme l’a découvert la chanteuse espagnole Zahara en 2021.

Zahara - GOZZ
« Puta » de Zahara

L’une des affiches promotionnelles de Zahara pour un concert à Tolède a été censurée pour « offense extrême à la Vierge ».

L’incident est intéressant, car le conseil municipal de Tolède a retiré l’affiche de son concert en raison de la pression du parti politique national conservateur espagnol Vox.

Sur l’affiche, Zahara apparaît habillée en Vierge, avec une bande bleue sur la poitrine, sur laquelle on peut lire le mot « puta » (« salope » – le titre de son album).

Son concert n’a pas été annulé, mais les images ont été interdites.

Ils n’ont manifestement pas reçu le mémo sur la refonte des notions de féminité.

Pour éviter des incidents comme celui-ci, peut-être que davantage d’artistes devraient redoubler d’efforts et défier le sacré historique pour mieux commenter le présent encore problématique.

Bougie de prière Dolly Parton blasphématoire, quelqu’un?

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