Martin Scorsese est de retour avec un calcul américain fascinant mais inégal qui ne peut pas tout à fait justifier sa durée.
Adapté du livre non-fiction à succès de 2017 « Killers of the Flower Moon : The Osage Murders and the Birth of the FBI » de David Grann, le nouveau film de Martin Scorsese raconte l’histoire vraie de l’exploitation et de la décimation des peuples autochtones d’Amérique par ceux qui sont déterminés à prendre leur richesse par héritage.
Notre point d’entrée dans l’histoire est Ernest Burkhart (Leonardo DiCaprio), malléable et plutôt stupide, qui vient de rentrer de la Première Guerre mondiale dans le ranch de son oncle en Oklahoma. Son oncle, William « King » Hale (Robert De Niro), exerce le pouvoir dans la communauté et semble être un allié du peuple Osage. Cependant, sous cette façade se cache un homme cruel qui fera tout pour placer ses pions sur l’échiquier et organiser une série de meurtres afin de garantir que la nation Osage et ses terres riches en pétrole n’échappent pas aux mains des Blancs. Le bougre insaisissable orchestre ces profits malveillants soit en encourageant les hommes blancs comme Ernest à se marier dans la communauté Osage pour devenir commodément les héritiers d’une grande richesse (les « headrights »), soit en se livrant directement au meurtre le plus ignoble.
Après tout, c’est un endroit où vous êtes « plus susceptible d’être arrêté pour avoir donné un coup de pied à un chien que pour avoir tiré sur un Indien ».
À l’insu d’Ernest, le plan de King est déjà en cours – et en son centre se trouve Mollie Kyle (Lily Gladstone), un membre du peuple Osage qui fait désormais partie des Américains les plus riches par habitant… Et donc, une cible vitale à exploiter.
Pointant à 206 minutes (seulement trois minutes de moins que L’Irlandais), on ne peut tout simplement pas le nier Tueurs de la Lune des Fleurs est beaucoup trop long. Certes, la durée semble appropriée pour raconter une épopée de cette ampleur, mais le rythme du fastidieux premier acte est punitif. L’engagement reprend dans la section centrale et à la fin – en particulier avec un épilogue d’émission de radio ludique et chargé de camées qui injecte une partie du sens de l’humour sec de Scorsese – vous êtes accro. Ajoutez la cinématographie immersive de Rodrigo Prieto et les échos opportuns à l’exploitation capitaliste contemporaine au détriment de toutes les souffrances, et certaines des inégalités du film peuvent être pardonnées.
Pourtant, si Marty avait gagné une heure, le résultat final n’aurait pas semblé aussi déséquilibré et n’aurait pas laissé au public le sentiment d’avoir également été soumis à une fessée prolongée comme celle que Bobby D administre à Leo à un moment donné du film. .
Tueurs de la Lune des Fleurs La durée d’exécution de est également en partie rachetée grâce au casting qui fait de son mieux, avec Gladstone brillant le plus dans le rôle de Mollie, une femme confiante et stoïque au centre d’une histoire d’amour tordue. Elle donne ce western quartier chinois c’est son cœur qui bat, et j’espère que sa performance sera récompensée lors de la saison des récompenses. De Niro, quant à lui, livre son meilleur travail depuis des années en tant qu’ancêtre spirituel de son Al Capone dans Les Incorruptibles. Jusqu’à présent, cela ressemble à une course à double sens entre lui et Robert Downey Jr. Oppenheimer pour le meilleur acteur dans un second rôle.
Vient ensuite DiCaprio, qui est un peu plus aléatoire ici ; ses grognements et ses prothèses dentaires le font ressembler à une gargouille nettoyée et l’acte a tendance à devenir un peu vieux à la fin du film. Cela vous fait souhaiter que plus de temps à l’écran soit accordé à Gladstone, parfaitement interprété, qui parvient à transmettre des volumes de force et d’agonie avec des gestes mineurs qui se cachent derrière une carapace volontaire.
Une partie de la raison pour laquelle Mollie de Gladstone n’en reçoit pas davantage est que Scorsese et le scénariste Eric Roth ont détourné leur attention de la partie « Naissance du FBI » du titre du livre et ont choisi de se concentrer moins sur l’enquête mais davantage sur les hommes avares derrière le film. massacres. Il ne s’agit pas ici du thriller conspirationniste qu’il aurait pu être, mais plutôt d’un autre portrait du péché originel de l’Amérique, pour mieux montrer l’auto-mythification qui sévit dans le présent – un peu comme dans Gangs de New-York et, plus tard, le loup de Wall Street. Cela fonctionne, mais s’il est admirable d’avoir éliminé l’aspect « polar » et de ne pas avoir adopté la perspective d’un FBI venant sauver la situation, il y a quand même une légère déception que le film arrive au même endroit en suivant les auteurs blancs. . Tourner l’objectif vers eux pour contester la complicité plus large des États-Unis est audacieux, mais la communauté Osage se sent souvent réduite à des figurants et à des cadavres glorifiés.
Tel qu’il est, Tueurs de la Lune des Fleurs est une réalisation impressionnante et une histoire magistralement racontée sur la cupidité et la conspiration génocidaire des États-Unis qui a eu des conséquences considérables sur l’histoire américaine. En racontant le sort de la tribu Osage, une proie, l’engagement du film envers l’exactitude historique et culturelle doit être applaudi.
Mais est-ce l’un des meilleurs films de cette année, comme beaucoup le claironneront ? Peut-être pas. Même après une relecture, cela constitue un excellent rappel sporadique que long et épique ne sont pas toujours synonymes.
Tueurs de la Lune des Fleurs a été présenté en première au Festival de Cannes cette année et est maintenant disponible.
