Pour la première fois en 40 ans d’histoire, le duo de créateurs italiens Dolce & Gabbana présente son travail dans la capitale française de la mode.
Paris, berceau de la haute couture, se retrouve désormais comme un puissant contrepoint italien à la mode de luxe française.
Le message, comme le dit la commissaire Florence Müller, est direct : « Oui, l’Italie le fait aussi. »
L’exposition phare Du Coeur à la Main (Du coeur à la main), qui se déroulera du 10 janvier au 31 mars, est plus qu’une célébration des 40 ans de savoir-faire italien de Dolce & Gabbana : c’est un hommage à l’histoire commune et interconnectée de la mode elle-même.
« L’histoire de la couture est mondiale », a expliqué Müller. « Broderie, dentelle, brocart, ils existaient bien avant la couture parisienne, en Italie, en Inde et au-delà. »
Domenico Dolce et Stefano Gabbana se sont croisés pour la première fois dans une discothèque milanaise cinq ans seulement avant de lancer leur entreprise. À l’époque, tous deux travaillaient pour le créateur de mode Giorgio Correggiari. Après avoir passé quelques années en tant que collègues, ils ont commencé à rêver de créer leur propre ligne de mode.
En 1982, ils ont fait un acte de foi en quittant leur emploi pour créer un studio de conseil en design indépendant. En 1985, ils avaient économisé suffisamment de capital pour lancer la marque de luxe emblématique que nous connaissons aujourd’hui sous le nom de Dolce & Gabbana.
Installée sur 1 200 mètres carrés du Grand Palais récemment rénové, l’exposition présente plus de 200 looks des collections Alta Moda et Alta Sartoria de la société, ainsi que 300 accessoires et objets artisanaux, dont des céramiques siciliennes.
La grandeur baroque définit la collection, résolument maximaliste et recouverte d’embellissements. Parmi les points forts se trouve une robe inspirée du verre de Murano de Venise, incrustée de mosaïques de verre d’Orsoni Venezia 1888, les verriers derrière les mosaïques dorées de la basilique Saint-Marc. Müller l’a décrit comme « une sculpture sur textile – un pur savoir-faire élevé au rang d’art ».
L’opéra occupe le devant de la scène. Une robe en velours noir adoucie par des ornements dorés capture le drame de Norma de Bellini, tandis qu’une robe bleue romantique pour La Traviata de Verdi coule comme un air, ses couches de tulle murmurant l’amour et la perte.
Pendant ce temps, des icônes de la marque, comme Sophia Loren et Naomi Campbell, sont immortalisées dans des peintures géantes. L’opéra classique italien et les mélodies folkloriques siciliennes traditionnelles constituent la bande sonore des différents espaces.
Mais Du Coeur à la Main il ne s’agit pas seulement de pièces finies. Cinq véritables couturières de l’atelier milanais de Dolce & Gabbana travaillent en direct pendant l’exposition, confectionnant corsages, bustiers et corsets sous les yeux des visiteurs.
« Cette couturière coud de la dentelle pour former une robe, tandis qu’une autre drape le tissu à la main », a expliqué Müller. « C’est extraordinaire. Ce n’est pas seulement de la mode, c’est de l’art.
La Sicile, berceau de Domenico Dolce, est au cœur de la collection. Les charrettes traditionnelles siciliennes peintes à la main, les céramiques et les techniques de fabrication de dentelle sont intégrées à la couture. Pourtant, l’exposition souligne également les influences mondiales souvent ignorées de la mode.
« Les produits de luxe et les artisans ont voyagé plus que nous ne le pensons », a déclaré Müller. « La soie et les brocarts utilisés au château de Versailles provenaient d’Inde et des artisans italiens ont été embauchés pour fabriquer la Galerie des Glaces… (La mode) est un échange et une inspiration constants – cette exposition révèle ce que le temps a oublié. »
