Alors que le rideau était sur le point de tomber une fois de plus sur la 18e Biennale d’architecture de Venise, les étudiants universitaires derrière l’un des pavillons principaux ont eu la chance de voir leurs créations bien en vue.
Le Pavillon national de l’Ouzbékistan a été réalisé par de jeunes architectes de l’Université Ajou de Tachkent en partenariat avec les designers du Studio français KO.
Intitulé « Déconstruire ensemble : archaïsme contre modernité », ce projet a été commandé par la Fondation ouzbèke pour le développement de l’art et de la culture et se concentre sur le passé ancien moins connu de l’Ouzbékistan.
L’œuvre s’inspire des ruines de 300 anciennes forteresses du désert de l’ancien Khorezm, connues sous le nom de qalas, qui s’étendent sur la région du Karakalpakstan. Ils remontent au 1er siècle avant JC. Malgré leur âge, il reste une cinquantaine de forteresses.
Afin de réaliser le projet, un groupe de 25 étudiants a été amené à voir les qalas de première main, en visitant certains des sites les mieux préservés tels que Toprak Qala et Koi Krylgan Qala. Le groupe a également visité Boukhara, où ses superbes maçonneries et ses tuiles aux teintes bleues ont été maîtrisées au fil des siècles.
Le Pavillon de Venise célébrait à la fois l’héritage de la civilisation du Khorezm et les briques de Boukhara, explorant les utilisations polyvalentes de la terre, en particulier des briques, comme matériau de construction fondamental dans l’architecture ouzbèke.
Alors que la vitrine italienne, qui célèbre les domaines de l’art, du design et de l’architecture, touchait à sa fin le mois dernier, le groupe de designers en herbe à l’origine du projet s’est rendu en avion pour voir leur création dans toute sa splendeur. Leur pavillon a été visité par plus de 260 000 personnes au cours des six mois de l’événement.
Le succès du pavillon est le fruit d’un effort de collaboration, ayant également présenté des œuvres d’artistes, notamment le maître ouzbek Abdulvakhid Bukhoriy, connu pour son savoir-faire en matière de céramique et de techniques de glaçage ; le cinéaste marocain El Mehdi Azzam ; la modéliste italienne Miza Mucciarelli ; et la photographe turque Emine Gözde Sevim.
L’objectif d’une telle collaboration était de créer une interprétation poétique et à plusieurs niveaux du passé et de la modernité de l’Ouzbékistan.
La durabilité et les méthodes de construction respectueuses de l’environnement étaient au cœur de la conception. Ainsi, après le démontage du pavillon, toutes les briques utilisées pour l’installation seront réutilisées pour les travaux de restauration du patrimoine vénitien.
La visite des étudiants universitaires a coïncidé avec l’occasion de se plonger dans le célèbre patrimoine architectural de Venise, tout en étant soutenus par des professeurs de l’Université Iuav de Venise et des artisans de la célèbre verrerie de Murano.
L’exploration est devenue une étude comparative de la manière dont différentes cultures abordent l’équilibre entre la préservation de l’artisanat historique de la brique et l’adoption de l’innovation architecturale moderne.
S’exprimant avant la biennale, Gayane Umerova, présidente de la Fondation ouzbèke pour le développement de l’art et de la culture, a expliqué à quel point elle pensait qu’il était important d’impliquer la future génération d’architectes issus de l’héritage ouzbek et des créateurs d’il y a des milliers d’années.
Mme Umerova a expliqué comment le projet a été conçu pour aider à utiliser les conceptions d’antan pour construire un avenir meilleur.
Une fois la biennale terminée, le gouvernement ouzbek a exprimé sa satisfaction concernant le pavillon et a révélé que des projets étaient déjà en place pour assister à la prochaine biennale dans la ville.
La 18e Biennale d’architecture de Venise a débuté en mai et s’est déroulée jusqu’au 26 novembre. Le thème de cette année était « Le Laboratoire du futur ».
Les nations participantes ont été chargées d’imaginer comment les civilisations peuvent s’adapter pour un avenir meilleur, plus vert et plus durable.
Il a été organisé par l’architecte ghanéen-écossais Lesley Lokko et l’artiste, designer et architecte nigérian Demas Nwokow, qui a remporté le Lion d’or pour l’ensemble de sa carrière.
