Francis Ford Coppola revient sur la Croisette avec l’un des films les plus attendus du Festival de Cannes cette année. Il faut qu’on le voie avant de le croire. Et pas dans le bon sens.
C’est la critique la plus difficile que j’ai eu à écrire depuis longtemps.
Cela frise l’impossible, car j’ai arrêté de noter les points de l’intrigue pendant Mégalopole très tôt dans ma tentative de prise de notes pendant la projection, car ce rêve insensé de fièvre baroque présenté comme une « épopée romaine » et « Une Fable » défie toute description.
Mégalopole il faut le voir pour le croire.
Et je ne veux pas dire cela dans le bon sens.
Je m’en fiche si c’est probablement le chant du cygne du cinéaste vétéran derrière des classiques tels que Le parrain, Apocalypse maintenant et La conversation. Je n’ai pas non plus envie de divertir ceux qui se leurreront en pensant que Mégalopole est une sorte d’opus magnum d’un cinéaste qui n’a plus rien à perdre, laissant passer sa folie grandiose parce que le projet passionnel autofinancé du réalisateur de 120 millions de dollars représente une allégorie de haut niveau sur l’art du futur.
Non, Mégalopole est un embarras du plus haut niveau, selon Coppola Atlas des nuages en passant par Contes du Sud. Et même cela semble mieux qu’il ne l’est en réalité.
Je vais tenter de vous expliquer l’histoire de base de ce gâchis encombrant.
L’action se déroule dans une métropole décadente appelée New Rome, anciennement New York. Comment sait-on que c’est décadent ? Parce qu’il existe une fête avec la présence de la décadence incarnée pour les cinéastes désireux de montrer que le monde est à l’envers : les lesbiennes. Haleter!
Le maire nouvellement nommé Cicéron (Giancarlo Esposito) est impliqué dans une rivalité amère avec l’architecte Cesar Catalina (Adam Driver), le chef visionnaire de la division Design Authority de la ville. Il est torturé et aime monologuer pendant que Dustin Hoffman et James Remar se tiennent en arrière-plan en train de baiser à fond.
Oh, et César a la capacité astucieuse (et inexpliquée) d’arrêter le temps quand il le souhaite.
Ne demandez pas.
Catalina a créé un matériau lauréat du prix Nobel appelé Megalon, avec lequel il envisage de revitaliser l’infrastructure de la Nouvelle Rome. Il a une liaison avec le journaliste de choc Wow Platinum (Aubrey Plaza, lui donnant des chaussettes), qui a également un œil sur l’oncle banquier de Catalina, Hamilton Crassus III (Jon Voight). Le petit-fils de Crassus, Clodio (Shia LaBeouf), nourrit une rancune contre son cousin et ne désire rien d’autre que d’hériter de l’empire de son grand-père – et adopte plus tard un programme trumpien pour reprendre la ville.
Cela devient alors pleinement Montague-Capulet lorsque César tombe amoureux de Julia, la fille de Cicéron, jouée par Nathalie Emmanuel, qui fait de son mieux avec un personnage à peine dimensionnel mais ne parvient pas à tenir l’écran comme l’un des nombreux accessoires féminins en bois de ce film qui sont tous des clichés caricaturaux dans l’orbite de *sonnent les trompettes* MALE GENIUS.
Et à partir de là, tout n’est qu’un fouillis de brins hétéroclites qui défient la narration de base et la cohérence dramatique.
Il y a un avatar de Taylor Swift nommé Vesta Sweetwater (Grace VanderWaal) qui interprète une chanson sur sa promesse de rester virginale jusqu’au mariage tandis que les riches sont invités à donner de l’argent pour l’aider à réaliser son vœu. Clodio médecin des images de Vesta couchant avec César, ce qui nuit temporairement à sa réputation. Mais cela est résolu en quelques minutes seulement.
Laurence Fishburne raconte le dialogue prétentieux de Coppola, qui cite Shakespeare, Pétrarque et Marc Aurèle dans le but de réinventer de manière moderne une tragédie romaine sur la chute des empires et le rôle du visionnaire dans un monde en ruine.
L’écriture plombée débite quelques truismes griffonnés sur le sens insaisissable du temps et le danger des utopies, le tout avec l’emphase sincère d’un jeune de seize ans qui a fumé une mauvaise fournée de chou du diable – quelque chose qui peut être exact ou non. , si les rapports sont vrais. Sauf que le réalisateur a 85 ans.
Jon Voight traite à un moment donné Aubrey Plaza de « salope de Wall Street » avant de lui tirer une flèche dans le cœur alors qu’elle porte une tenue Cléopâtre très révélatrice. Au moins, cette partie était amusante.
Et puis il y a eu l’événement, qui s’est produit au milieu de la projection de presse à laquelle j’ai assisté. Quelqu’un est monté sur scène avec un micro afin d’interagir avec le film pendant moins de 2 minutes.
Sérieusement, ne demandez pas.
Pendant une minute, j’ai pensé qu’il y avait quelque chose qui n’allait pas avec le projecteur, et même si je suis tout à fait d’accord pour repousser les limites et les limites d’un médium artistique, cette merde inutile et planifiée m’a fait souhaiter que la projection soit devenue la proie d’un problème technique. .
Oh, et comment pourrais-je oublier l’inclusion confuse d’une croix gammée sculptée dans un arbre, ainsi qu’un montage sorti de nulle part mettant en vedette Hitler, Mussolini et le 11 septembre, ainsi que le point très important de l’intrigue centré autour d’un Satellite soviétique sur le point de s’écraser sur la Nouvelle Rome. C’est mentionné, brièvement montré, puis oublié.
Sérieusement, versez-en un à l’équipe de distribution, qui ne peut à ce stade que compter sur le nom de Coppola pour vendre ce film.
« Qu’est-ce qu’un mot de sept lettres pour désigner la vengeance de Dieu sur l’humanité ? » demande Wow Platinum.
La réponse est « Pandora ».
J’en ai un autre pour vous : « Qu’est-ce qu’un mot de 11 lettres qui représente une exubérance visuelle terne, des performances fades, et qui rappelle de manière épuisante que Coppola ajoute désormais son nom à la liste d’une génération vieillissante de réalisateurs impliqués et incapables de distinguer une bonne idée d’une mauvaise idée, qui sont apparemment destinés à terminer leur carrière avec des ratés déments en lice pour le statut de classique culte ?
La réponse est « Mégalopole ».
S’il vous plait, que le dernier film de David Cronenberg en Compétition vaille le déplacement à Cannes, sinon son nom risque de figurer également sur la liste.
Mais ne tentons pas le destin. Pour l’instant, je vais juste comprendre comment l’homme qui a réalisé Le parrain s’est montré capable de réaliser l’un des projets passionnés les plus malavisés et les plus horribles que j’ai jamais vu. À cet égard, au moins le titre est pertinent.
Mégalopolis a été présenté en compétition au Festival de Cannes. Distribution en attente.
