Album anniversaries - November 2024: TV On The Radio, MF DOOM, Nirvana

Jean Delaunay

Anniversaires d’album – novembre 2024 : TV On The Radio, MF DOOM, Nirvana

Du traitement du deuil à la pop expérimentale en passant par l’un des meilleurs albums live jamais sortis, en passant par un surprenant album concept, voici notre sélection des trois albums célébrant un anniversaire majeur ce mois-ci.

Chaque mois de 2024, L’Observatoire de l’Europe Culture fait un voyage dans le passé et sélectionne un trio d’albums célébrant une étape majeure.

Ce sont les trois disques que vous devriez choisir de (re)découvrir alors qu’ils fêteront respectivement leurs 10, 20 et 30 ans en novembre prochain.

Avoir 10 ans en 2024 : la télé à la radio – Seeds

(Date de sortie : 18 novembre 2014)

TVOTR - Graines
TVOTR – Graines

Dix ans se sont écoulés depuis leur dernier album, et l’attente commence à s’éterniser… Pourtant, le dernier LP de TV On The Radio fête ses 10 ans ce mois-ci, et c’est le moment idéal pour le revisiter.

Les expérimentateurs art-rock sont originaires de Brooklyn et ont sorti cinq LP depuis leur formation en 2001. « Seeds » est le dernier que nous ayons entendu parler d’eux et cela a représenté un changement pour le groupe, qui a coïncidé avec la mort du groupe de longue date. membre, bassiste et claviériste Gerard Smith. L’album traite de la perte et du chagrin en canalisant ces émotions puissantes dans une énergie pop vivante.

Bien qu’il ne soit pas aussi bien classé que « Return to Cookie Mountain » (l’album de 2006 avec David Bowie – qui est probablement leur meilleur) ou « Dear Science » (2008), ou même leur premier « Desperate Youth, Bloodthirsty Babes » ( 2004), « Seeds » est une entrée sous-estimée dans leur discographie. Il maintient la capacité unique du groupe à créer des airs surréalistes avec un sentiment d’effroi persistant. Certes, leurs tendances expérimentales ont été mises de côté sur celui-ci, afin de livrer un disque plus raffiné et plus ensoleillé – peut-être comme un moyen de contrebalancer une grande perte.

Le premier single, « Happy Idiot », mettant en vedette les regrettés Paul Reubens et Karen Gillian dans la vidéo, en est un bon exemple. Fusionnant rock, funk et électro, le morceau semble chercher du réconfort dans l’ignorance – moins vous en savez, plus vous serez heureux – et équilibre un sentiment d’anxiété et d’urgence qui peut être ressenti tout au long de l’album. La voix soul du chanteur Tunde Adebimpe se démarque une fois de plus et se heurte d’une manière ou d’une autre à certains des grooves les plus dansants.

C’est tout un exercice d’équilibre astucieux : les mélodies de « Seeds » sont accrocheuses, mais il y a toujours un courant d’effroi sous-jacent qui persiste.

Parmi les autres favoris figurent « Test Pilot » et le titre titulaire, qui perpétuent ce sentiment d’euphorie masquant un air de mélancolie tendue. Le point culminant doit être l’avant-dernier morceau ‘Trouble’, une ballade glitcheuse qui illustre la dichotomie exaltation/anxiété : «Mets ton casque, on va tomber / Ouais, tout ça va exploser / Et le diable a mon numéro / C’est attendu depuis longtemps, il viendra bientôt chercher.» Ces lignes inquiétantes sont suivies par le répété «Oh, je n’arrête pas de me dire / « Ne t’inquiète pas, sois heureux » » avant que l’explosion des cordes et des harmonies vocales n’intervienne, amenant l’auditeur à embrasser les émotions grandes et audacieuses, au lieu de les rejeter cyniquement. Cependant, contrairement à l’école Coldplay de la fin de l’époque, le gouffre sirupeux « guérissons le monde avec des câlins », il y a quelque chose de plus authentique et de plus sincère à l’œuvre ici.

Même s’il n’est peut-être pas aussi intense que leurs albums précédents, « Seeds » parle de surmonter les moments difficiles et d’adopter un sentiment de romance avec un « R » majuscule.

En dansant. Avec quelques larmes aux yeux.

Avoir 20 ans en 2024 : MF DOOM – Mm..Food

(Date de sortie : 16 novembre 2004)

MF DOOM - Mm..Nourriture
MF DOOM – Mm..Nourriture

Cette année a vu deux des très regrettés Daniel Dumile alias : les albums de MF DOOM fêtent leurs 20 ans – « Madvillain » en mars dernier et ce mois-ci, « Mm..Food ».

Tous deux sont des odes à la créativité qui ont vieilli comme un bon vin, prouvant que MF DOOM n’était pas seulement l’un des plus grands rappeurs du monde, mais aussi qu’il n’avait pas peur de combiner son sens de l’humour unique avec une maîtrise lyrique sans précédent.

« Mm..Food » – une anagramme effrontée de MF DOOM – est un album concept en boucle, dont chaque morceau est centré sur… vous l’aurez deviné… la nourriture.

Cela peut sembler astucieux au début, mais cela fait des merveilles, surtout lorsque DOOM utilise son thème fédérateur des plaisirs culinaires pour embrasser pleinement les doubles sens, les jeux de mots et les métaphores abstraites. Dans quel but, demandez-vous ? Eh bien, pour libérer des barres parfaitement conçues sur la nourriture. Euh.

Le nombre de références gourmandes est impressionnant. Il suffit de regarder le numéro d’ouverture ‘Beef Rapp’ : « Ici vous trouverez de la nourriture pour votre corps / Ainsi que du réconfort pour votre esprit troublé (…) Le rap de bœuf, pourrait conduire à se faire coiffer les dents / Ou même une couronne pour mes ducs sur quelques conneries de chagrin / Je vous suggère de changer votre alimentation / Cela peut entraîner une hypertension artérielle si vous le faites frire / Ou même un accident vasculaire cérébral, une crise cardiaque, une maladie cardiaque / Il n’y a pas de retour en arrière une fois que les artères commencent à se serrer / Choisissez la solution de facilité, faux, en attendant / Ils savent qu’ils je ne raconterais pas ces conneries dans l’enclos des releveurs… »

Cela soulève la question suivante : pourquoi le hip-hop n’est-il pas davantage axé sur la nourriture ?

Il est indéniable qu’en tant qu’expérience d’écoute, « Mm..Food » peut mettre la patience à l’épreuve lorsqu’il s’agit de sketchs, dont l’échantillonnage ludique relie les chansons mais perturbe le flux global. Cela dit, lorsque vous avez des morceaux classiques comme « Beef Rap » ou « Rapp Snitch Knishes », « One Beer » et « Deep Fried Frenz », qui peut se plaindre ?

Rares sont les albums concept aussi ludiques, et à travers cette panoplie déjantée où denrées alimentaires et samples de super-héros de dessins animés grésillent dans une harmonie hip-hop, gageons que vous en aurez encore faim dès votre première écoute.

Avoir 30 ans en 2024 : Nirvana – MTV Unplugged à New York

(Date de sortie : 1er novembre 1994)

Nirvana - Débranché à New York
Nirvana – Débranché à New York

Lorsque « MTV Unplugged in New York » a été enregistré le 18 novembre 1993, Nirvana était le plus grand groupe au monde. Ils avaient acquis une reconnaissance internationale et des légions de fans grâce à leur album phare « Nevermind », et venaient de sortir l’intransigeant « In Utero », leur troisième – et dernier – album studio.

Kurt Cobain, Krist Novoselic, Dave Grohl et le guitariste en tournée Pat Smear ont accepté de jouer un set d’une heure aux Sony Music Studios de New York, et les résultats ont été inattendus.

Au lieu de jouer les hits, ils ont livré une setlist de 14 chansons qui montre leur polyvalence. Il n’a jamais été question de capturer l’énergie d’un concert de Nirvana ; c’était un moment plus calme, plus introspectif, une sorte d’antidote direct à l’abrasif « In Utero ». Cela montrait une vulnérabilité que peu de gens avaient vue ou entendue en direct, comme si Cobain montrait qu’il comprenait sa douleur, tout en cherchant toujours une connexion à travers cet ensemble intime.

Il présente des morceaux profonds, des versions épurées et une série de reprises de chansons comme Lead Belly (« Where Did You Sleep Last Night »), les Vaselines (« Jesus Doesn’t Want Me For A Sunbeam ») et bien sûr, David Bowie (« L’Homme qui a vendu le monde »).

Cinq mois après l’enregistrement, Cobain a été retrouvé mort d’une blessure par balle apparemment auto-infligée. Ainsi, lors de sa sortie en novembre 1994, l’album fut élevé au rang d’une sorte de requiem, témoignage poignant d’un talent disparu trop tôt.

30 ans après sa sortie, il côtoie « Ellington at Newport » de Duke Ellington, « Aretha Live at Fillmore West » d’Aretha Franklin, « Live at Carnegie Hall » de Bill Withers, « The Köln Concert » de Keith Jarrett et « Stop » de Talking Heads. Making Sense’ comme l’un des plus grands albums live jamais enregistrés.

Rendez-vous le mois prochain pour notre série Best Of 2024 – qui comprendra les meilleurs albums de l’année.

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