Björk is championed in the report as a success of indie labels

Jean Delaunay

Les artistes ont plus que jamais besoin des labels indépendants, selon un rapport d’un nouveau groupe de réflexion

ORCA, un groupe de réflexion nouvellement formé sur les labels de musique, souhaite sensibiliser le monde à l’importance de l’industrie de la musique.

Un quart de toutes les chansons sur les plateformes de streaming n’ont reçu aucune écoute en 2023, ce qui montre à quel point les labels sont toujours cruciaux pour le succès musical, explique un rapport d’un groupe de réflexion musical récemment créé.

« Setting the Stage: How Music Works » est le premier rapport annuel de l’Organisation pour la culture et les arts enregistrés (ORCA), un groupe de réflexion visant à influencer les décisions politiques gouvernementales concernant l’industrie de la musique.

Le rapport indique que 24,8 % des chansons diffusées sur les plateformes de streaming, soit 45,6 millions de morceaux, n’ont pas été écoutés l’année dernière. Le nombre de chansons ayant été écoutées moins de 1 000 fois en 2023 était de 158,6 millions, ce qui représente 86,2 % de toute la musique diffusée sur les plateformes de streaming comme Spotify.

Bien que la prolifération des technologies d’enregistrement à domicile ait rendu la diffusion de la musique plus accessible que jamais, elle n’a pas relégué l’influence des labels sur le succès artistique aux annales de l’histoire, suggère le rapport.

La musicienne britannique Raye a sorti son album révolutionnaire après avoir quitté son label
La musicienne britannique Raye a sorti son album révolutionnaire après avoir quitté son label

Être un artiste DIY peut avoir l’attrait de ne pas nécessiter le travail à long terme d’une signature sur un label, mais cela conduit la grande majorité des artistes vers un abîme de streaming.

Pour que les artistes puissent poursuivre leur carrière, il leur faut six ingrédients, selon le rapport : « la capacité, l’investissement continu, le partenariat, l’expertise, le temps et l’engagement communautaire ». Certains artistes indépendants peuvent appliquer ces conditions à leur carrière, mais la majorité d’entre eux bénéficient de la longévité offerte par le soutien des maisons de disques indépendantes.

« Les indépendants sont les premiers à investir dans un artiste. Ce ne sont pas seulement les premiers labels à investir. Ils sont généralement les premiers à investir dans quelque chose d’important. Donc, quand un groupe débute, les indépendants sont là pour saisir l’opportunité d’investir du capital », explique Ian Harrison, directeur général de Hopeless Records.

Les labels indépendants représentent environ 40 % de l’industrie musicale mondiale et connaissent une croissance rapide. Comme ils sont plus susceptibles d’investir dans des talents divers et intéressants, ils sont responsables de la création d’un environnement musical plus intéressant pour les auditeurs et les musiciens.

Le groupe de musique indépendant à succès The XX
Le groupe de musique indépendant à succès The XX

ORCA est composé de plusieurs labels comme Domino et Sub Pop qui ont représenté de grandes stars comme Adele, Nirvana, Christine and the Queens, The National, Mitski et ODESZA.

Elle a été fondée pour soutenir l’industrie de la musique et sa communauté au sens large – des propriétaires de labels aux musiciens débutants – en créant des documents d’influence sur les politiques basés sur des données sur l’impact de l’industrie sur l’économie.

Martin Mills, fondateur et président de Beggars Group, l’un des labels impliqués, a déclaré : « La musique est un atout sous-estimé dans la vie quotidienne, et nous cherchons à traduire les motivations qui sous-tendent sa production en une appréciation selon laquelle l’art et le commerce peuvent vivre ensemble. »

Le premier rapport d’ORCA met sans surprise l’accent sur l’importance des labels indépendants. Shain Shapiro, directeur exécutif du Center for Music Ecosystems et secrétariat du think tank, assure que l’objectif principal d’ORCA est de suivre les données pour créer un consensus au sein et au-delà de l’industrie. « L’objectif principal est d’influencer et d’engager les acteurs extérieurs à l’industrie et de construire de nouveaux partenariats avec les gouvernements, les organisations, les villes, les communautés, les investisseurs, les régulateurs, etc. », explique-t-il à L’Observatoire de l’Europe Culture.

Christine and the Queens en concert en 2021
Christine and the Queens en concert en 2021

« L’un des plus grands défis auxquels nous sommes confrontés est le manque de compréhension de la manière dont fonctionne réellement l’industrie de la musique », poursuit Shapiro. « C’est un écosystème très complexe et il existe de nombreux malentendus sur les rôles, les responsabilités et les opportunités. Nous voulons être clairs et factuels sur son fonctionnement, sur les rôles de chaque partie prenante et, ce faisant, nous pensons montrer qu’il y a beaucoup plus à gagner en travaillant ensemble sur une variété de questions, et que l’un des principaux problèmes que nous devons tous améliorer est le fait que la musique doit être davantage valorisée partout. »

Le premier rapport de l’ORCA avance l’argument selon lequel, sans le soutien d’un écosystème sain de labels indépendants, il n’existe aucun écosystème capable de soutenir les artistes dans leur croissance au sein de l’industrie musicale. Le véritable test du groupe de réflexion sera de savoir comment il pourra désormais influencer les politiques en faveur de ce point de vue.

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