L’activisme artistique de Yoko Ono, la révolution pop art de Roy Lichtenstein et la magie du portrait de Frans Hals au XVIIe siècle devraient éblouir l’Europe en 2024.
2024 s’annonce comme une année très excitante pour les expositions d’art européennes.
Vous n’êtes pas sûr de ce qui s’en vient ? Cherchez pas plus loin.
De la rétrospective de Roy Lichtenstein à Vienne à l’examen collectif de la Royal Academy of Art de Londres sur l’influence de l’art sur les récits coloniaux, nous avons méticuleusement organisé une sélection de ce que nous pensons être les expositions d’art les plus remarquables et les plus passionnantes, destinées à éblouir les amateurs d’art du monde entier. année.
« Lotte Laserstein : Une vie divisée » au Moderna Museet (Stockholm, Suède)
Cette vaste exposition au Moderna Museet de Stockholm présente le travail révolutionnaire de l’artiste germano-suédoise Lotte Laserstein, mettant l’accent à la fois sur sa période de pré-émigration et sur ses créations aux multiples facettes en exil. Au centre de l’exposition se trouve le célèbre chef-d’œuvre de Laserstein, « Soirée à Potsdam», un portrait saisissant de jeunes sur un balcon, sur fond de fin tumultueuse de la République de Weimar.
‘Lotte Laserstein : Une vie divisée» au Moderna Museet a ouvert ses portes le 11 novembre 2023 et se poursuivra jusqu’au 14 avril 2024.
« Anu Põder : Space for My Body » au Muzeum Susch (Susch, Suisse)
La première rétrospective internationale de la célèbre artiste estonienne Anu Põder (1947-2013) débutera le 3 janvier 2024 au Muzeum Susch, une institution dédiée à l’exposition et à la promotion du travail d’artistes féminines méconnues. Dérivé du titre d’une des sculptures de Põder, « Anu Põder : De l’espace pour mon corps‘ rassemble plus de quarante œuvres s’étendant des années 1978 à 2012. Põder utilise des matériaux non conventionnels comme le textile, la cire, le plâtre et le savon pour explorer l’identité estonienne et la fragilité du corps humain à travers des sculptures évocatrices. L’exposition vaut à elle seule une visite pour son magnifique musée, situé dans les murs historiques d’un ancien monastère et brasserie du XIIe siècle, niché dans les montagnes du village alpin.
‘Anu Põder : De l’espace pour mon corps» au Muzeum Susch ouvre ses portes le 3 janvier 2024 et se poursuit jusqu’au 30 juin 2024.
« Passés enchevêtrés, 1768 à aujourd’hui : art, colonialisme et changement » à la Royal Academy of Arts (Londres, Royaume-Uni)
JMW Turner rencontre Ellen Gallagher. John Singleton Copley s’associe à Hew Locke. La collision du passé et du présent occupe le devant de la scène lors de la prochaine exposition de la Royal Academy of Arts explorant le rôle de l’art dans l’élaboration des récits d’empire, d’esclavage, de résistance et d’abolition. L’exposition rassemble plus de 100 œuvres contemporaines et historiques majeures de plus de 50 artistes, dont Lubaina Himid, Frank Bowling, Thomas Gainsborough et Isaac Julien, pour réfléchir à la manière dont l’art est mêlé aux histoires coloniales. Les points forts incluent l’installation majeure de Hew Locke ‘Armada‘, exposé pour la première fois à Londres, composé d’une flottille géante de maquettes de bateaux rappelant différentes époques et lieux, et l’étonnant ‘ de Joshua Reynolds.Portrait d’un homme‘. Pas un à manquer !
‘Des passés enchevêtrés, de 1768 à nos jours : art, colonialisme et changement» à la Royal Academy of Arts ouvre ses portes le 3 février 2024 et se termine le 28 avril 2024.
« Frank Auerbach : The Charcoal Heads » à la Courtauld Gallery (Londres, Royaume-Uni)
La superbe Courtauld Gallery de Londres présentera une série remarquable de dessins à grande échelle d’une beauté envoûtante créés dans les années 1950 et au début des années 1960 par l’artiste germano-britannique Frank Auerbach. Ses têtes, émergeant vivantes de l’obscurité du charbon de bois, reflètent une lutte de création et de destruction, à l’image de la reconstruction de l’après-guerre. Les dessins « Charcoal Heads » seront présentés avec une sélection de peintures qu’il a réalisées des mêmes modèles.
‘Frank Auerbach : Les têtes de charbon de bois‘ à la Courtauld Gallery ouvre ses portes le 9 février 2024 et se déroule jusqu’au 27 mai 2024.
« Alberto Giacometti – What Meets the Eye » à la Galerie nationale SMK du Danemark (Copenhague, Danemark)
Réputé pour avoir créé la sculpture la plus chère jamais vendue aux enchères (L’homme au doigt), le génie artistique d’Alberto Giacometti sera bientôt au centre d’une exposition complète au SMK, organisée en collaboration avec la Fondation Giacometti à Paris. Cette vaste vitrine propose une exploration approfondie du travail de l’artiste suisse du XXe siècle, couvrant la sculpture, la peinture, le graphisme et le dessin. Composée d’environ 90 œuvres, l’exposition plonge dans les décennies charnières des années 1920 et 1930, une période de transformation qui a indéniablement façonné la vision artistique de Giacometti.
‘Alberto Giacometti – Ce qui saute aux yeux» à la SMK National Gallery of Denmark ouvre ses portes le 10 février 2024 et se poursuit jusqu’au 20 mai 2024.
« Yoko Ono : Music of the Mind » à la Tate Modern (Londres, Royaume-Uni)
Nous avons tous entendu parler de Yoko Ono – probablement parce qu’elle est l’épouse et partenaire artistique du musicien John Lennon. Mais désormais, la Tate Modern de Londres permettra aux visiteurs d’explorer une vaste exposition d’art consacrée à la production créative de l’artiste multimédia japonais, comprenant des installations, des films, des partitions, de la musique et des photographies. La vitrine monumentale couvre sept décennies de son évolution artistique, présentant plus de 200 œuvres d’art. Il offrira aux visiteurs un aperçu unique de l’approche non conventionnelle d’Ono, avec des « pièces d’instructions » qui invitent les lecteurs à interagir avec l’œuvre d’art au moyen de directives écrites, les incitant à imaginer, expérimenter, réaliser ou compléter l’œuvre. L’exposition se concentre principalement sur les œuvres radicales d’Ono produites au cours de sa résidence de cinq ans à Londres à partir de 1966. Des installations remarquables de ses expositions influentes à Indica et à la Lisson Gallery seront mises en valeur, notamment des pièces emblématiques comme ‘Pomme‘ et l’installation chargée d’émotion d’objets domestiques réduits en deux, ‘Une demi-pièce‘.
« Yoko Ono : Music of the Mind » à la Tate Modern ouvre ses portes le 15 février 2024 et se déroule jusqu’au 1er septembre 2024.
« Frans Hals » au Rijksmuseum (Amsterdam, Pays-Bas)
Après de célèbres expositions personnelles de Vermeer et Rembrandt, le Rijksmuseum s’apprête à dévoiler une exposition consacrée à Frans Hals en 2024. Présentant environ 50 des plus grandes peintures du maître hollandais, dont beaucoup proviennent de collections internationales de premier plan, cette exposition met en valeur la réputation de Hals comme l’un des Artistes les plus innovants du XVIIe siècle, connu pour son style de peinture vif et impressionniste. Hals a donné vie à ses sujets sur toile, capturant la vie des régents, des musiciens, des enfants et bien plus encore. Un moment important de l’exposition est le retour du tableau le plus célèbre de Frans Hals, « Le cavalier qui rit» (1624), aux Pays-Bas pour la première fois depuis plus de 150 ans.
‘Frans Hals» au Rijksmuseum ouvre ses portes le 16 février 2024 et se poursuit jusqu’au 9 juin 2024.
« Roy Lichtenstein : Une exposition du centenaire » à l’ALBERTINA (Vienne, Autriche)
Roy Lichtenstein, l’un des principaux pionniers du mouvement pop art, vient d’avoir 100 ans – et le musée ALBERTINA rend hommage à l’artiste avec une grande rétrospective présentant plus de 90 peintures, sculptures et œuvres graphiques. Issue du généreux don d’une centaine d’œuvres de la Fondation Roy Lichtenstein, la vaste exposition couvre les pièces emblématiques de Lichtenstein des années 60 comme ‘Regarde Mickey‘ et ‘Popeye‘, ainsi que des peintures en noir et blanc, des paysages en émail et des réinterprétations d’artistes comme Picasso et Jackson Pollock. Ce sera un régal visuel tout simplement incontournable !
‘Roy Lichtenstein : une exposition centenaire» à l’ALBERTINA ouvre ses portes le 8 mars 2024 et se poursuit jusqu’au 14 juillet 2024.
« Caspar David Friedrich : Paysages infinis » à l’Alte Nationalgalerie (Berlin, Allemagne)
À l’occasion du 250e anniversaire de la naissance de Caspar David Friedrich (1774-1840), l’Alte Nationalgalerie, en collaboration avec le Kupferstichkabinett, dévoile une exposition inaugurale et complète consacrée aux œuvres du peintre le plus éminent du mouvement romantique allemand. L’œuvre de Friedrich, profondément enracinée dans la nature et la spiritualité, représente souvent des scènes sublimes de la nature, mettant en scène des personnages solitaires et des ruines gothiques. La vitrine berlinoise présentera environ 60 peintures et 50 dessins provenant d’Allemagne et d’ailleurs, mettant en valeur plusieurs chefs-d’œuvre emblématiques de renommée mondiale, tels que Abbaye d’Oakwood et Le moine au bord de la mer. L’exposition mettra également en lumière les derniers résultats de la recherche sur la technique picturale de Friedrich.
‘Caspar David Friedrich : Paysages infinis‘ à l’Alte Nationalgalerie ouvre ses portes le 19 avril 2024 et se poursuivra jusqu’au 4 août 2024.
« Olympisme : invention moderne, héritage ancien » au Musée du Louvre (Paris, France)
Alors que la ville de Paris se prépare à accueillir les Jeux Olympiques, une fascinante exposition intitulée ‘Olympisme : invention moderne, héritage ancien» se déroulera au prestigieux Louvre. En plongeant dans les origines des premiers Jeux Olympiques modernes, l’exposition vise à mettre en lumière le contexte politique qui a donné naissance à ces Jeux et à explorer les efforts visionnaires des organisateurs pour réinventer les compétitions sportives grecques antiques. Au-delà de la figure bien connue de Pierre de Coubertin, le « père » des Jeux modernes, l’exposition explore des personnalités clés d’origine franco-grecque, dont Emile Gilliéron, artiste et dessinateur archéologique suisse résidant en Grèce, nommé officiel artiste pour les Jeux Olympiques de 1896 et 1906. L’un des points forts de l’exposition est la première Coupe olympique, créée pour le vainqueur du marathon des Jeux de 1896 à Athènes. Marquez vos calendriers !
« Olympisme : invention moderne, héritage ancien » au Musée du Louvre ouvre ses portes le 24 avril 2024 et se déroule jusqu’au 16 septembre 2024.
